本网讯(通讯员 李沛沛 张瑞鑫)在这个视觉文化日益丰富的时代,摄影艺术的地位愈发凸显。为深入探讨摄影艺术的本质与未来。5月24日下午,中央美术学院教授、博士生导师、中央美术学院设计学院摄影专业主任、中国摄影家协会会员、北京摄影函授学院理事、专业摄影艺卓EIZO ColorEdge大使林彤在我校图书馆五区107举行了一场主题为《艺术作为摄影:符码的进化》讲座。讲座由沈祥胜院长主持。摄影、产品设计专业学生和教师参与本次讲座。
林彤教授,主持摄影方向教学多年,主张以跨界及开放式的架构理解摄影,强化影像媒介传播的重要性,注重影像实践及影像对当代社会问题的介入。将影像的艺术深度、高度和维度做为面向未来的态度进行教学引领。以影像文化认知为切入点,以影像的表达为实践指导,将当代艺术思维的理论、史论和实践方法与研究对接,培养发现问题的学习态度。使学生除了具备过硬的影像技术之外,更要建立影像思维方式,提升影像哲学、思辨及批评能力,与各学科保持良性的介入与互动。讲座还以林彤教授其《影像的艺术生态》课程为案例,(该课程被评为2023年度中央美术学院优秀必修课程),通过自己在“影像的艺术理论阐述、影像的艺术市场产业链条及未来影像的媒介语言转换,以及影像的多元呈现、实验影像”等艺术多个环节的教学实践,不断优化影像专业培养体系,通过系统而持续性的研究不断拓展和深化课程维度。2023年他“以人工智能影像探索艺术疗愈的可能性”课题,大胆应用AI影像,为课题研究提供了更多的可能性。他向老师们全面介绍了自己的教学方式的建设和数字化教育的前沿探索,给老师们带来了艺术学高等教育的教育改革创新的新实践。他还以自己2024年主持《北京中轴线文化主题摄影创作人才培训》获得国家艺术基金资助立项为案例向教师们介绍了艺术基金申报经验。
本次讲座围绕摄影与造型艺术、新质发展加持的影像、新质发展引领的教学与科研三大部分展开,探讨了造型艺术与摄影的互动交织、媒介的转换与边界的拓展、影像的艺术生态等。林彤教授将通过丰富的案例分析,引导学生们理解摄影艺术不仅仅是技术的展现,更是文化、历史和思想的载体。
此次讲座是一次高规格的摄影交流和思想碰撞活动,使学生们有机会与林彤教授面对面交流,提出自己的见解和疑问,共同探讨摄影艺术。据悉,5月25日上午,林彤教授还将在图书馆五区报告厅以《新质发展加持的影像》为题作出分享,让我们共同期待!